无处不在的存在:芭芭拉·布洛克的选集

无处不在的存在:芭芭拉·布洛克的选集
2022年9月15日- 10月30日
策划由安德里亚·帕卡德

无处不在的存在最近特性固定在墙上的芭芭拉·布洛克用纸剪成的设施和肖像。生于1938年,在费城,布洛克是一个大西洋中部地区最著名的和权威的艺术家。她花了将近六十年挑战欧洲艺术和文化传统;提供的新方法接近形式、颜色和过程;和调查复杂的想法与性别、信仰体系,梦想,和其他方面的身份。抽象和具象之间的转移模式,布洛克多样化的黑人文化中心和荣誉。她还重视培养关系,祖先和当代——在她的生活和实践的方方面面。

整个列表的前屋画廊已经画艺术家的工作室一样的充满活力的黄金颜色的布洛克的纸画组合和转换传统的“白色立方体”的当代艺术画廊成为一种彩色的活跃和独特的空间。

布洛克创建抽象和具象绘画300磅重的水彩画纸组合的大量的丙烯酸涂料层;成型纸用剪刀,她创建了图形元素和雕塑形式,通常由离散的或可互换的元素,随着时间的推移,可以重新配置。例如,布洛克结合两个签名作品列表中的Gallery-Bitches酿造(2014)和吞下苦药,咀嚼干骨头,(2012),形成一个配置。唯一完全雕塑展览工作,坛(2007 -),包括椅子和其他对象发现雕刻地转变,画,和结合;在列表的画廊,布洛克包围并鼓舞坛用切纸形式的鸟类,一条蛇和其他谐振的形状。

这些作品反映了艺术家的整个非洲大陆旅行在1980年代中期和1990年代早期,她的终身学习艺术和文化相关的非洲移民,和她进行个人和集体的信仰体系沉思。布洛克说,她创建了一些作品,如房子过渡到祖先,追逐精神系列,(2013)作为一种反思毁灭性的事件,如卡特里娜飓风,不成比例地影响非洲裔美国人社区。

整个墙板在后面画廊是漆成黑色,致力于展览的一个关键工作:Trayvon马丁:最珍贵的血液(2013 - 2014年,如上所示)。邻墙被涂成了灰色和特性选择肖像从一系列布洛克在2020年开始在应对社会不公的臭名昭著的例子和Covid-19大流行的蹂躏。而不是从直接观察或搜索逼真,布洛克抽象特性来自不同的来源,包括草图、个人记忆、照片、历史研究、当代事件。例如,艺术家指出,她开始她的一个肖像直观地工作,但很快发现自己思考乔治·弗洛伊德,他是在2020年杀害一名警官在明尼阿波利斯。尽管弗洛伊德的肖像和周围的事件通知她去世创作过程,产生的作品变得更加典型的性格。周围的观众深刻的图片一样,布洛克强调创造力和互连的重要性。

布洛克的画廊和博物馆收集的工作已经展出,在美国,包括Woodmere艺术博物馆,宾西法尼亚美术学院的,和非裔美国人的博物馆在费城,宾夕法尼亚州。在新泽西诺伊斯博物馆;在明尼苏达州明尼阿波利斯艺术学院。2016年,拉萨尔大学艺术博物馆举办展览,芭芭拉·布洛克:追逐精神,并发表了一个同名的155页的展览目录。布洛克最著名的荣誉包括尤在艺术奖学金,大西洋中部的艺术基础视觉艺术居住格兰特,贝西伯曼余地基金会授予的,和两个艺术家卓越教学奖的新泽西国务院关于艺术。她赢得了众多公共执行委员会,包括费城国际机场,罗伯特·伍德·约翰逊基金会隔膜,艺术与人文的村庄,费城。作为一个教育工作者、顾问和艺术家,布洛克在博物馆,使得无数类学校,监狱,和非营利组织,如艺术视野。

这个展览是由薰Kitao基金会列出画廊。