艺术学习的目标和目的

1. 通过对设计原则和观察实践的深入研究，学生将发展和增强他们对视觉世界，特别是自然世界和视觉艺术世界的意识和理解。
2. 通过加强他们的观察绘画技巧和识别复杂性和不断重新排列的设计元素(即线条，形状，节奏，颜色，空间，体积等)，学生将能够更好地批判性地理解物体和场景的视觉结构，特别是在艺术作品中。
3. 学生将被介绍到广泛的材料和方法。这些将包括传统和历史的做法，以及更现代和创新的做法。将特别注意安全和对环境负责的做法。
4. 通过这些学习，学生将能够参与，并更充分地理解，指导他人的原则和戒律，同时产生自己的艺术作品。这种视觉智能将导致他们在解决自己作品制作中出现的问题方面的增强实践。
5. 然后，学生将能够更好地将自己的作品和他人的作品置于更大的社区背景中。反过来，这将加强交流能力和艺术创作的目的。无论是在美术领域还是应用领域，学生对艺术形式有更细致入微的、有衡量的和解释性的理解，他们将成熟为更好的评论家和实践者。
6. 最终，学生们将创作出在智力上诚实、个性化和有用的艺术，作为更好地理解他们的生活和经历的手段。他们的作品将以令人信服的、原创的、令人信服的方式呈现这些观点。